Навигация по сайту
Календарь
| Пн | Вт | Ср | Чт | Пт | Сб | Вс |
|---|---|---|---|---|---|---|
Категория: XXI век
Акустическая гитара со струнами из бронзы и стали. Она является в некотором роде народным инструментом. Различные конструкции находятся в продаже сегодня и датируются началом 20 века. Они подписаны такими громкими именами, как Мартин, Гильдии и Гибсон. Они бывают трех размеров – малые, средние и большие.
При выборе вашего «оружия», вы должны задать себе этот вопрос «Как я буду играть»?
Категория: XXI век
Одной из ролей в этой жизни, я считаю, – научить школьников играть на гитаре. Эта статья написана для человека, который хочет научиться играть на гитаре с нейлоновыми струнами, иначе известными как «классические». Классические гитары отличаются от других акустических гитар. Они отличаются нейлоновыми струнами и, как правило, более широкой шеей, чтобы струны находились дальше друг от друга, чем они есть у его двоюродного брата – гитары со стальными струнами. В основном за счет струн классическая гитара имеет более мягкий и часто глубокий тон и способна на большие экспрессивности. Этот тон находит свое отражение во многих формах популярной музыки, так как нейлоновая гитара подходит ко всем стилям.
Категория: XXI век
Итак, вы решили, что вы хотите научиться играть на электрогитаре, но у вас есть небольшая проблема: у вас нет идеи, которая бы позволила выбрать гитару, которая будет правильной для вас. Выбор вашей первой гитары может быть немного сложнее. Есть много мелких нюансов, такие как стиль гитары, типы датчиков и стиль производства, которые могут внести значимую разницу в то, как легко ваша гитара будет играть. Самое главное – мы не хотим видеть, как вы не волнуетесь при выборе. Поэтому мы призваны, чтобы помочь вам в этом деле! При изменении гитарных струн на акустической гитаре важно знать, какие акустические гитарные струны издают разные звуки.
Категория: XXI век
История гитары со стальными струнами начинается в 1796 году с рождением Фредерика Мартина. Пятнадцать лет спустя он поступил стал учеником Иоганн Стауффера – венского производителя гитар и других инструментов. Он работал там в течение четырнадцати лет, возвратившись к Марку Нойкирхену в 1825 году только за тем, чтобы найти себя в середине длинного и ожесточенного спора о скрипках. Окончательное решение, когда он пришел в 1832 году, было в пользу краснодеревщиков. Мартин, однако, выразил свои взгляды на музыкальные инструменты и через год поехал в Америку.
С 1961 по 1964 года Джими играл в составе групп уже известных блюзовых исполнителей, в частности, в группах Sam Cooke и Little Richard.
Но в 1965 году Джими переехал в Нью-Йорк и создал свою группу, которая вначале называлась The Rainflowers, а потом сменила название на Jimmy James and the Blue Flames.
Первое выступление его новой группы состоялось в США на Монтерейском фестивале поп-музыкантов 1967 года.
Ярким моментом было то, что в конце своего номера Джими сжег свою гитару. Это стало началом его звездной карьеры в Америке.
Однако вскоре она погасла – 18 сентября 1970 года жизнь Джими Хендрикса внезапно оборвалась. Причиной смерти стала передозировка снотворного.
За свою недолгую, но гениальную жизнь он кардинально изменил представление людей о гитарной музыке.
Виртуозное исполнение и техника Хендрикса внесли свою лепту в современное восприятие разных стилей музыки, например, таких как хард-рок, блюз или хеви-метал, нынешними музыкантами.
Джими еще при жизни называли гением и феноменом, а после смерти он стал практически виртуозом в истории рока.
Именно он внес новое звучание гитары в роковой музыке, расширил словарь электрогитары.
Музыкой Хендрикса восхищались многие известные музыканты, например, Эрик Клэптон, Джо Сатриани, Пит Таунсенд.
